Floris Hovers

Floris Hovers - créateur et artiste visuel

Floris Hovers (1976) a étudié à la Design Academy et possède son studio et son atelier à Raamsdonksveer. Il ramène ses créations à l'essence absolue, sans que l'objet ne perde de sa puissance. Son sens de la couleur, de la composition et de la forme s'exprime dans ses créations ludiques.

Floris a acquis une renommée internationale grâce à ses emblématiques Archetoys. Ces véhicules miniatures sont produits par le label de design italien Magis et font partie de la collection permanente du Stedelijk Museum d'Amsterdam.

Ces dernières années, Floris s'est davantage concentré sur la réalisation d'œuvres libres. Ses dioramas, paysages et lignes d'horizon ludiques ont été exposés à la galerie Lidewij Edelkoort Paris, à Big Art Amsterdam, à la galerie Untitled Rotterdam, au Rivoli Bruxelles, à Object Rotterdam et à la galerie Jacques Cerami, entre autres.

http://www.florishovers.nl/

Interview Floris Hovers  - exposition museum JAN

Floris Hovers est un designer et artiste néerlandais de premier plan, connu pour ses designs ludiques et ses designs apparemment simples, mais extrêmement réfléchis. Hovers a reçu beaucoup de reconnaissance à l'échelle nationale et internationale pour son travail. Son travail s'étend du mobilier et de l'éclairage aux jouets et aux œuvres d'art autonomes. Dans cet article détaillé, nous allons vous présenter la vie, le design, la vision et l'influence de Floris Hovers. De plus, nous répondons aux questions les plus importantes et les plus fréquemment posées sur Floris Hovers, ses objets de design, ses collaborations, ses expositions, ses designs emblématiques et ses sources d'inspiration.

Qui est Floris Hovers et pour quoi est-il connu ?

Floris Hovers est né en 1976 à Raamsdonksveer, dans le Brabant-Septentrional. Son enfance s'est déroulée dans un environnement plein d'industrie, de dextérité et de créativité, ce qui se reflète clairement dans ses créations. Après un cours de base en architecture et un cours en technologie de la publicité et de la présentation à Utrecht, Floris Hovers est diplômé en 2004 de la Design Academy Eindhoven, un vivier de designers de haut niveau. En 2006, il ouvre son propre studio dans son village natal. Hovers a acquis une renommée internationale avec son projet « ArcheToys » : des véhicules miniatures en métal minimalistes qui réduisent l'idée de base des voitures à sa forme la plus élémentaire. Ces ArcheToys font partie de la collection permanente du Stedelijk Museum d'Amsterdam, entre autres, et ont été exposés dans le monde entier. Cependant, Hovers n'est pas seulement un concepteur de produits ; Il a également été actif en tant qu'enseignant à AKV|St. Joost et à la Design Academy Eindhoven, entre autres, où il a inspiré les étudiants par son approche pratique et intuitive. Il donne régulièrement des ateliers et des conférences aux Pays-Bas et à l'étranger. Floris Hovers est devenu un phénomène dans le paysage du design néerlandais moderne.

Quels objets de design Floris Hovers a-t-il conçus ?

L'œuvre de Floris Hovers est vaste, polyvalente et en constante évolution. Vous trouverez ci-dessous un aperçu de certains de ses objets de design les plus connus :

• ArcheToys : Des véhicules miniatures minimalistes en métal pour Magis, devenus une icône internationale du design.
• Bateaux bouteilles : (pour IKONIC) Bateaux ludiques que les utilisateurs peuvent assembler eux-mêmes avec des bouteilles de savon et de shampoing existantes, dans lesquelles la réutilisation et le plaisir de la simplicité se rejoignent.
• Vase Carter : un design emblématique pour Cor Unum, disponible dans de belles teintes et peut être associé à d'autres vases Carter.
• Chaise Klaas : sous l'étiquette « Van Vrienden », vous trouverez la chaise « Klaas », une chaise que Floris a conçue comme un projet de fin d'études, où la construction est clairement visible et où aucune vis ni colle n'est utilisée.
• Les « Voitures Duotone » : pour IKONIC, Floris Hovers a conçu une série de voitures en bois dans son style distinctif, coloré et minimaliste.
• Banc Volkskrant : Un banc en bois dans le style de la chaise de caisse de Rietveld, que les passionnés peuvent construire eux-mêmes sur la base d'un dessin de construction gratuit (à trouver sur le site de Volkskrant). Un meuble simple dans lequel la fonction et la forme s'unissent magnifiquement et la construction est clairement visible.
• Archiblocks & Wooden Animals : Blocs en bois et animaux en bois pour IKONIC, conçus avec beaucoup de place pour l'interprétation personnelle et l'imagination.
• Chandelier Fixum : Un chandelier bien connu conçu pour Vij5, où la simplicité et la construction sont au rendez-vous.
• Crèche : Floris a conçu une crèche en bois minimaliste pour IKONIC, où la boîte de rangement est également utilisée comme stalle. L'un des objets les plus vendus de Floris.
• Compositions et œuvres autonomes : En plus des objets appliqués, Hovers réalise également des œuvres libres dans lesquelles il expérimente la couleur, la forme et la composition. Ces œuvres, souvent des paysages, des bâtiments miniatures, des maquettes et des horizons, sont en vente dans diverses galeries et sont souvent achetées par des musées et des collectionneurs d'art.

Qu'est-ce qui caractérise le style de design de Floris Hovers ?

Le style de design de Floris Hovers est immédiatement reconnaissable. Son travail se caractérise par une simplicité désarmante, des lignes claires et une utilisation puissante de la couleur. Il s'efforce d'obtenir un maximum d'expression avec un minimum de moyens. La simplicité est le point de départ, où tout tourne autour de la recherche de l'essence sans que les designs ne deviennent froids ou distants. Il y a toujours de la place pour l'espièglerie, la surprise et l'émotion. Les compositions claires, souvent constituées de formes géométriques, rappellent parfois les constructions de sa jeunesse, dans lesquelles solutions techniques et nuances de couleurs se rejoignent logiquement. Hovers lui-même appelle cela « l'évaporation du superflu », ou la réduction d'un objet à sa pure base, sans sacrifier le caractère ou la fonction. Bien que son travail ne soit pas minimaliste au sens strict du terme, le résultat est toujours fonctionnel, joyeux et invitant. Le choix de matériaux tels que l'acier, le bois et parfois la céramique assure un aspect accessible avec une qualité intemporelle. En conséquence, les créations de Floris Hovers sont appréciées par un large public, des collectionneurs aux familles.

Quelles collaborations Floris Hovers a-t-il eues avec des marques connues ?

Au cours de sa carrière, Floris Hovers a collaboré avec de nombreuses marques et labels de design de renom. Les collaborations les plus importantes sont :

• Magis (Italie) : Ses ArcheToys ont été mis sur la carte mondiale par Magis, connu pour repérer et déployer des designs innovants à l'échelle internationale.
• IKONIC (Pays-Bas) : presque tous les jouets design que Floris a conçus font partie de la collection d'IKONIC, ainsi que la célèbre crèche.
• VIJ5 (Pays-Bas) : Pour cet éditeur néerlandais, il a développé le chandelier Fixum, un produit où la construction et la simplicité se rencontrent.
• Functionals (Pays-Bas) : Hovers a conçu diverses tables et meubles pour Functionals dans lesquels son écriture est immédiatement visible.
• Céramiques Cor Unum : Avec Cor Unum, il a travaillé sur des objets en céramique qui portent à nouveau son amour pour la simplicité et la fabricabilité.
• Label van den Berg, Areaware, Design x Ambacht, Van Vrienden, WOEL : ces marques ont toutes des produits de Hovers dans leur collection, ce qui rend son travail largement disponible dans le paysage du design.

En plus des productions, Hovers collabore souvent avec des galeries telles que PostModern, Gallery Untitled et Galerie Jacques Cerami (Rotterdam) et son travail a été présenté dans des foires et des expositions internationales. Grâce à ses collaborations, Hovers a acquis une place permanente dans les musées, les boutiques de design et les collections du monde entier.

Quelles expositions ou expositions Floris Hovers a-t-il eues ?

Le travail de Floris Hovers a été exposé dans d'innombrables endroits en Belgique et à l'étranger. Quelques faits saillants :

• Exposition personnelle 'The World of Floris Hovers' (Drents Museum Assen, 2023), grande exposition sur la rivière. Un livre du même titre a également été publié sur l'exposition.
• Exposition personnelle « The Art of Play » (Museum JAN, Amstelveen 2022) : Un large aperçu de son œuvre, des jouets aux meubles en passant par les installations autonomes.
• Foires internationales d'art et de design : Le travail de Hovers a été présenté dans des foires de premier plan telles que le Salone del Mobile de Milan, Maison et Objet Paris, le KunstRai Amsterdam, Object Rotterdam, Interieur Kortrijk (Belgique), l'IMM Cologne et l'ICFF New York.
• Galeries : La Galerie Lidewij Edelkoort (Paris), la Galerie Untitled (Rotterdam), Le Rivoli (Bruxelles) et la Galerie Jacques Cerami ont présenté son travail dans le cadre de présentations personnelles et d'expositions collectives.
• Stedelijk Museum Amsterdam : Les ArcheToys font partie de manière permanente de la collection permanente de ce musée de premier plan. Le succès international de ses expositions souligne le caractère intemporel et universel de l'œuvre de Floris Hovers.

Qui sont les plus grandes sources d'inspiration de Floris Hovers ?

Les sources d'inspiration de Floris Hovers sont riches et variées :

Construire et jouer dans le hangar de son père a constitué un terreau important pour sa créativité. Fabriquer soi-même et découvrir des matériaux sont des expériences qui colorent encore son travail.

FlorisHovers est fasciné par les processus industriels, l'utilisation de pièces standard et la beauté des constructions fonctionnelles.

Pour Hovers, la beauté réside dans le familier ; Il reconstruit consciemment les clichés et les archétypes parce qu'ils contiennent de la clarté, de la reconnaissance et un sens plus profond.

Autres designers et artistes : Hovers cite régulièrement Dick Bruna, connu pour Miffy, comme source d'inspiration. Les formes claires et l'imagerie minimaliste de Bruna sont d'une grande influence. Le designer et illustrateur d'Efteling Anton Pieck est également l'une de ses sources d'inspiration. En outre, son travail a été comparé à celui de designers modernes néerlandais tels que Gerrit Rietveld et Piet Mondrian, qui, comme Hovers, se sont concentrés sur des formes simples, des contrastes de couleurs et une franchise dans leur travail.

Faits, chiffres et importance sociale

Depuis le début de son studio en 2006, Floris Hovers a lancé des dizaines de produits, dont certains sont mis en production dans le monde entier. Par exemple, ses ArcheToys sont vendus par Magis dans plus de 40 pays. Son travail a été traduit en plusieurs langues, commenté dans les principaux magazines de design internationaux tels que Frame, Wallpaper* et Dezeen, et inclus dans des livres de design et des ouvrages de référence sur le design néerlandais moderne. En 2011, Hovers a reçu le Sanoma Woonaward for Young Talent, une reconnaissance pour sa vision innovante de la conception de produits. Les créations de Floris Hovers sont appréciées par un large public, des jeunes aux moins jeunes, des collectionneurs de design aux familles. Son approche ; La simplicité, l'imagination et la praticité s'intègrent parfaitement aux tendances actuelles telles que la durabilité et le design intemporel. En conséquence, ses œuvres ne sont pas seulement recherchées comme pièces d'intérieur ou de collection, mais ont également acquis une valeur de collection croissante dans le monde du design international.

Questions fréquentes sur Floris Hovers

• Qui est Floris Hovers ?
  Floris Hovers est un designer néerlandais (1976) qui s'est fait connaître dans le monde entier pour ses objets de design simples et ludiques et ses ArcheToys emblématiques.
• Quels sont les designs célèbres de Floris Hovers ?
  Entre autres ArcheToys, Bateaux bouteilles, Banc Volkskrant, Lampe bâton, vase Carter et ses animaux en bois, crèche, petites voitures et Archiblocks pour IKONIC. Travail libre : Cartes composées pour PostModern, Skylines pour Gallery Untitled.
• Dans quel style Floris Hovers conçoit-il ?
  Son style est reconnaissable par sa simplicité, ses lignes claires et l'utilisation de la couleur, ainsi que par son équilibre entre fonctionnalité, espièglerie et esthétique.
• Avec quelles marques Floris Hovers travaille-t-il ?
  Avec Magis, Vij5, Functionals, Cor Unum, Van Vrienden, IKONIC, Areaware, entre autres.
• Où puis-je acheter les produits Floris Hovers ?
  En ligne sur ikonic.shop, via Manufactum, par le biais d'étiquettes de design et dans des magasins de design tels que Edwin Pelser, Mud in May, Van Waay and Soetekouw ou Nieuwe Oost. Ses produits peuvent également être trouvés dans diverses boutiques de musées telles que le musée Voorlinden et le Kunsthal.
• Où ont eu lieu ses expositions ?
  À la Maison des Arts de Bruxelles, au Musée CODA Apeldoorn, au Musée JAN Amstelveen, au Drents Museum Assen, au Stedelijk Museum Amsterdam, dans des foires telles que le Salone del Mobile Milan, la Maison et Objet Paris, l'Object Rotterdam, l'IMM Cologne et dans des galeries telles que la Gallery Untitled Rotterdam et la Galerie Jacques Cerami.
• Quelles sont ses principales sources d'inspiration ?
  Les souvenirs d'enfance, l'héritage industriel, la standardisation, les clichés et l'œuvre de Dick Bruna et des modernistes néerlandais tels que Rietveld et Mondrian.
• Puis-je engager Floris Hovers pour une conférence ou un atelier ?
  Oui, il donne des ateliers et des conférences, plus d'infos via son site web.
• Quels matériaux utilise-t-il habituellement ?
  Principalement du bois (usagé), du carton alvéolaire, du métal, de la céramique
• Ses produits conviennent-ils comme cadeaux ?
  Oui, surtout les designs ludiques tels que les bateaux-bouteilles, la crèche et les animaux en bois.
• Son travail s'adresse-t-il aux collectionneurs ou à un large public ?
  Le design de Floris Hovers s'adresse à tout le monde, il a une grande valeur de collection et est accessible en termes de prix, de forme et de fonctionnalité.

Comparaisons avec d'autres créateurs néerlandais

Floris Hovers est souvent mentionné dans le même souffle que d'autres grands noms du monde du design néerlandais tels que Hella Jongerius, Maarten Baas et Piet Hein Eek. Là où Jongerius et Baas expérimentent avec les formes et les matériaux et où Eek est connu pour son utilisation du bois recyclé, Hovers travaille avec une simplicité presque graphique. Sa recherche de l'essence et son amour pour les formes reconnaissables le placent dans la tradition du design néerlandais, où le jeu, l'imagination et la systématique se rencontrent souvent. C'est ce qui le distingue dans le domaine du design international.

L'impact durable de Floris Hovers

Ce qui rend Floris Hovers si spécial, c'est la façon dont il recherche inlassablement la simplicité et parvient à créer des surprises. Ses créations sont presque archétypales, mais son écriture personnelle lui donne un caractère qui leur est propre. Grâce à son ouverture d'esprit, sa curiosité technologique et sa méthode de travail intuitive, il parvient toujours à développer des concepts surprenants qui plaisent à un large public. Des musées aux maisons de famille, les objets de design de Floris Hovers sont présents dans le monde entier. Le fait que ses créations soient immédiatement reconnues et appréciées par différentes générations marque durablement le paysage international du design. Son travail inspire d'autres designers à adopter la simplicité et l'honnêteté à une époque où le design devient de plus en plus complexe.

Floris Hovers est plus qu'un designer néerlandais à succès ; Il représente une vision dans laquelle le jeu, la simplicité et l'imagination jouent le rôle principal. Son travail invite à la reconnaissance et à la fantaisie et est apprécié des collectionneurs, des familles et des amateurs de design du monde entier. Qu'il s'agisse d'une voiture emblématique, d'un vase coloré ou d'un meuble : l'œuvre de Floris Hovers prouve que la vraie simplicité est la porte d'entrée vers un design puissant, intemporel et universel.